La fascination de Picasso pour la corrida
La corrida est un thème récurrent dans l'œuvre de Pablo Picasso (1881-1973), artiste incontournable du XXème siècle. Cette passion pour la tauromachie s'est manifestée de différentes manières dans ses peintures, sculptures, dessins et céramiques.
Les Corridas : une paire de toiles emblématiques
Les critiques d'art réunissent souvent sous le titre « Les Corridas » une paire de toiles que Picasso a réalisées en 1934. Ces tableaux, ayant pour thème la corrida, sont considérés comme emblématiques de l'œuvre du peintre espagnol. La composition est simple : un homme en costume de torero est représenté en train de combattre un taureau. La palette de couleurs est très limitée, se résumant à des tons de gris et de marron. Picasso a utilisé des lignes épurées, voire géométriques, pour donner une impression de mouvement et de dynamisme.
Le taureau et le minotaure : des figures récurrentes
Dans l'œuvre de Picasso, le taureau et le minotaure sont des figures qui reviennent souvent et qui sont liées à la corrida. Le minotaure, créature mythique mi-homme mi-taureau, est devenu un symbole de la tauromachie chez Picasso. Il est présent dans de nombreuses peintures, sculptures et dessins de l'artiste. Le taureau, quant à lui, est souvent représenté de manière plus réaliste. Picasso a peint de nombreuses scènes de corrida mettant en scène des toreros en train de combattre des taureaux.
La tauromachie comme source d'inspiration
La fascination de Picasso pour la tauromachie n'est pas seulement artistique, elle est également personnelle. L'artiste a assisté à plusieurs corridas tout au long de sa vie, en Espagne mais aussi en France. La corrida représentait pour lui une source d'inspiration inépuisable, à la fois pour son esthétique et pour sa symbolique. En effet, la tauromachie est un spectacle complexe qui peut être interprété de différentes manières : certains y voient un affrontement entre l'homme et la nature, d'autres y lisent une métaphore de la vie et de la mort.
Une passion partagée avec d'autres artistes
Picasso n'est pas le seul artiste à avoir été fasciné par la tauromachie. D'autres peintres espagnols comme Francisco de Goya, Joaquín Sorolla ou Salvador Dalí ont également représenté des scènes de corrida dans leur œuvre. Mais c'est certainement Picasso qui a poussé le plus loin cette fascination. La corrida est devenue chez lui une véritable obsession, au point de devenir un thème récurrent dans son travail.
Une réflexion philosophique sur la vie et la mort
Pour Picasso, la corrida était plus qu'un simple spectacle, c'était une réflexion philosophique sur la vie et la mort. Dans l'arène, le torero affronte le taureau, symbole de la nature sauvage et indomptable. Cet affrontement symbolise la lutte éternelle entre l'homme et la nature, entre la civilisation et la sauvagerie. Mais il est aussi une métaphore de la condition humaine : chacun doit affronter ses peurs et ses limites pour se réaliser pleinement.
Conclusion
La corrida a été pour Picasso une source d'inspiration inépuisable, lui permettant d'explorer de nombreux thèmes esthétiques et philosophiques. La tauromachie était pour lui bien plus qu'un simple spectacle, c'était une réflexion sur la vie, la mort et la condition humaine. Cette fascination pour la corrida a marqué l'ensemble de son œuvre et a contribué à faire de Picasso l'un des artistes les plus importants du XXème siècle.
Sources :
- La Corrida (Picasso) - Wikipédia
- Picasso et la tauromachie - Expertisez
- Picasso et la tauromachie - photo RMN
- Les taureaux dans les oeuvres de Picasso - Carré d'artistes
- Picasso et la corrida - Gazette Drouot
- 1959 - Picasso, prince de la corrida - L'Express
- ARTS PICASSO, PHILOSOPHE DE LA CORRIDA Dans l'arène, le ... - Le Monde
Quand Picasso organisait une corrida | By Lumni Enseignant
www.facebook.com/LumniEnsei...Picasso Magnet Scène de corrida | Boutiques de Musées
www.boutiquesdemusees.fr/fr...La célèbre toile « Corrida » de Pablo Picasso fait partie des œuvres les plus connues du peintre espagnol. La toile est grande (2 mètres sur 3) et complexe. En effet, Picasso s’y est servi de techniques différentes et mélangeant des couleurs chaudes et froides pour amplifier l’impact de l’œuvre. Dans ce tableau, le peintre a représenté une corrida espagnole. On peut y voir un matador, vêtu de son état-civil traditionnel et affrontant le taureau. On peut également apercevoir les spectateurs.
Peu importe son avis sur les corridas, Picasso a réussi à unir l'histoire et le symbolisme dans ce tableau incroyable. La toile a été réalisée à une période de sa carrière où Picasso cherchait à expérimenter de nouvelles formes d'expression.
En tant que passionné d'art, j'ai l'occasion de voir cette toile "en vrai". C'était une expérience incroyable et enrichissante. Les couleurs vibrantes, le mouvement et l'utilisation du symbolisme m'ont permis d'apprécier et de comprendre l'œuvre sous un autre angle et je peux dire qu'elle a marqué ma mémoire pour toujours.
Source : ContemPoranéités de l’Art
Source : arts-spectacles.com